Fundación Universitaria Konrad Lorenz

Culebreros de sofisticación posmoderna

espectáculo, Cartel, Consigna

mentirosa, absurda y rastrera.

el mundo gansteril manda

ignorantes desinformados

mantienen a los criminales

visten de inocencia y pulcritud

para masacrar material

espiritualmente

al que alucinado los observa,

sigue y teme.

HYPATIA

“Los libros que tratan el tema de la fotografía, por lo demás mucho menos numerosos que para otro arte, son victimas de dicha dificultad. Los unos son técnicos; para ver el significante fotográfico están obligados a enfocar de muy cerca. Los otros son históricos o sociológicos; para observar el fenómeno global de la fotografía estos están obligados a enfocar de muy lejos. Yo constaba con enojo que ninguno me hablaba precisamente de las fotos que me interesaban, de las que producen placer o emoción.

¿Qué me importaban a mí las reglas de composición del paisaje fotográfico, en el otro extremo, la fotografía como rito familiar? Cada vez que leía algo sobre la fotografía pensaba en tal o cual foto preferida, y ello me encolerizaba. Pues yo no veía mas que el referente, el objeto deseado, el cuerpo querido; pero una voz importuna (la voz de la ciencia) me decía entonces con tono severo: Vuelve a la fotografía.” (Roland Barthes, La Cámara Lucida).
Aunque él nunca fue Fotógrafo

Hablar de fotografía, es no solo mencionar ciertos elementos químicos para acumular la luz, es más que la superposición de varias imágenes en un solo negativo, o positivo, es ir todavía más allá de un procedimiento de fijación de trazos luminosos sobre una superficie preparada a tal efecto.
Es hablar con fatalismo y decir no hay foto sino hay alguien o algo, es preguntarse ¿Por qué fotografiar tal objeto, tal instante?
Su reproducción tendrá lugar una sola vez, esta repetirá mecánicamente lo que nunca más podrá repetirse existencialmente.

Pero sin olvidarnos que ella pertenece a aquella clase de objetos laminares de los que no podemos separar dos láminas sin destruirlos: el cristal y el paisaje, el bien y el mal, el deseo y su objeto: dualidades que podemos concebir, no percibir.

Las imágenes fotográficas suministran en su mayoría conocimientos que la gente tiene sobre el aspecto del pasado y el alcance del presente. Son evidencias útiles y en ocasiones incriminan, pero aun con todo y esto son una prueba fehaciente de que existe o existió algo semejante a lo que esta en la imagen. Las razones por las cuales estas imágenes pueden ser interesantes son porque se puede o se desea un objeto, un paisaje, se busca la representación o el asombro de lo que se ve en ella, el amor reflejado, la admiración, o simplemente el desarrollo de un tema. El tema te tiene que interesar, que producir placer o emoción, hacerlo parte de ti, de tu estudio, de eso que te mueve. Es profundizarlo, no como una cuestión, sino como una herida: veo, siento, luego noto, miro y pienso.

La fotografía está vagamente constituida en objeto, y los personajes que figuran en ella están en efecto constituidos en personajes. Flotan entre la orilla de la percepción, la del signo y la de la imagen, sin jamás abordar ninguna de las tres. Ella a su vez, también cuenta, con diversas funciones como lo son las de informar, representar, sorprender, hacer significar, dar ganas.

En la vida contemporánea la fotografía desempeña un papel capital, no existe casi ninguna actividad humana que no la utilice, se ha vuelto algo indispensable. Es el típico medio de expresión de una sociedad establecida sobre la civilización tecnológica, consciente de los objetivos que se asigna, de mentalidad racionalista y basada en una jerarquía de profesiones. Al mismo tiempo es un instrumento de primer orden. Su poder de reproducir exactamente la realidad externa, poder inherente a su técnica, le presta un carácter documental y la presenta como el procedimiento de reproducir más fiel y más imparcial de la vida social.

Siendo esta una de las más accesibles formas de arte, la fotografía esta al alcance de cualquiera y no exige ninguna facultad mental ni manual de excepción. Así que como manifestación artística requiere de una serie de conocimientos y técnicas que pueden ser espontáneas.

No debemos olvidar entonces, que las fotografías son experiencia capturada y la cámara es el arma ideal de la conciencia en su afán adquisitivo. Fotografiar es apropiarse de lo fotografiado. Significa establecer con el mundo una relación determinada que sabe a conocimiento, y por lo tanto a poder.

Una fotografía también se considera prueba incontrovertible de que algo determinado sucedió. Su imagen puede distorsionar, pero siempre hay la pretensión de que existe o existió algo semejante a lo que esta en la imagen.

Las fotografías son experiencias capturadas y la cámara es el arma ideal de la conciencia en su afán adquisitivo. Son una interpretación del mundo tanto como las pinturas y los dibujos. Desde sus inicios, la fotografía implico la captura del mayor numero posible de temas, ella democratizo todas las experiencias traduciéndolas en imágenes. Con las cuales se puede experimentar, crear un diminuto fragmento de otro mundo, el mundo de crear imágenes que nos sobrevivirá.

Tomar una fotografía es participar de la mortalidad, vulnerabilidad, mutabilidad de otra persona o cosa, precisamente porque seccionan un momento y lo congelan, todas las fotografías atestiguan el paso despiadado del tiempo. En ocasiones estas fotografías deben mostrar algo novedoso para causar impacto. Pero la índole de la emoción, incluido el ultraje moral, que la gente pueda sentir ante las fotografías de los oprimidos, los explotados, los hambrientos y los exterminados también depende del grado de familiaridad con estas imágenes. Es por eso que ella ha contribuido a adormecer la conciencia tanto como a despertarla.

Una fotografía de 1900, que entonces conmovía a causa del tema, quizá hoy nos conmueva porque es una fotografía tomada en 1900. Las cualidades e intenciones específicas de las fotografías tienden a ser engullidas, añoradas. Es el tiempo quien termina elevando casi todas las fotografías, aun las más torpes, al nivel del arte.

Todas ellas se valoran porque suministran información, esta comienza a ser importante en ese momento de la historia cultural cuando se piensa que todo el mundo tiene derecho a algo llamado noticia. En ocasiones esta manera de suministrar esta información es a personas no muy habituadas con la lectura.

El límite del conocimiento fotográfico del mundo reside en que, si bien puede acicatear la conciencia, en definitiva nunca puede ser un conocimiento ético o político.

El conocimiento obtenido mediante fotografías fijas siempre consistirá en una suerte de sentimentalismo, ya cínico o humanitarista. Su omnipresencia ejerce un efecto incalculable en nuestra sensibilidad ética. Al poblar este mundo ya abarrotado con su duplicado en imágenes, las fotografías nos persuaden de que el mundo es más accesible de lo que en verdad es.

La necesidad de confirmar la realidad y enfatizar la experiencia mediante fotografías es un consumismo estético al que hoy todos son adictos.

En donde la fotografía tiene una franca afinidad con esa realidad no escenificada. Esas imágenes que nos impresionan como intrínsecamente fotográficas parecen perseguir el propósito de representar la naturaleza elemental, la naturaleza tal como existe con independencia de nosotros.

Las fotografías no se limitan a copiar esta naturaleza solamente, sino que la metamorfosean, transfiriendo al plano los fenómenos tridimensionales, cortando sus lazos con todo lo que la rodea, y reemplazando su colorido por el blanco, el negro y el gris. Sin embargo, si algo se opone a la idea del espejo, no son tantas inevitables transformaciones (que podemos soslayar, porque pese a ellas las fotografías siguen preservando su carácter de obligadas reproducciones) como la forma en que adquirimos conocimiento de la realidad visible.

No hay que olvidar que ellas están regidas por la determinación de registrar y revelar la naturaleza, según el motivo, el encuadre, el filtro, la emulsión, y el grano, o de acuerdo con la sensibilidad y el alma propia de las cosas.

En unas cuantas palabras entonces el papel de la fotografía es conservar las huellas del pasado o ayudar a las ciencias en su esfuerzo por aprehender mejor la realidad del mundo. Es una ayudante, una servidora, de la memoria, el simple testimonio de lo que ha sido.

palabra fotografía:http://nodovisual.net/2007/01/19/la-fotografia
-segun-roland-barthes

FOTOGRAFIA DE SANDRA PARRA MONTENEGRO 2007. GUATAVITA.

Maestr@

La finura de tu oído detecta el sonido

de la semilla en crecimiento,

rompe la tierra de la costumbre,

planta de conocimientos

son tu siembra.

Lo que haces diariamente no es

evidente ni estridente

no eres estrella

estrellado, mundo roto,

quieren obligarte a defender.

"Un escritor es un ser querido, es un amigo, un compañero, un revelador, un consuelo, un alma que se comunica con todas las almas. Por eso es bella y trascendente la tal literatura, por eso es santa y magnifica"
TOMAS CARRASQUILLA.

El día 2 de Mayo despues de una fallida cita con mis amiguitas, entre a la 21ª esta vez con el anímo de acercarme a Tomas el Mago, una grata sorpresa me esperaba, resulta que en ese pabellon que contenia muchas fotografias de la epoca del escritor y las mas variadas ediciones de su obra, contenia también una gran cantidad de lectores que se encontraban leyendo en voz alta, tal como lo hicimos en especializacion en transmilenio, que bonito, pero lo mas bonito, era como sonaban esa letras que parecian estar saliendo recien de la boca de su autor, despues de escuchar fragmentos de Simon el Mago, Los frutos de mi tierra, la Marqueza de Yolombo, a la Diestra de Dios Padre, y de enterarme que el evento consistia en una maraton en la que 150 personas leerian a Carrasquilla.

Timidamente me acerque a preguntar si aun se podia leer, una chica me respondio que si y que si queria algo en particular para leer, por su puesto no soy gran conocedora de la obra del autor por lo que deje que ella escogiera, me toco nada menos que un hermoso fragmento en el que Tomas comenta como los habitantes de Yolombo son disputados por Dios y por el Diablo, que deleite, me preparaba mientras el muchacho que me antecedia, comentaba:¡Que linda es la lectura!

No pase inmediatamente, antes un admirador del autor leyo los comentarios de Carrasquilla, sobre el recien nacido cine, al terminar recibi un afiche de la exposicion y la satisfacion sin igual de haber participado en un evento magico e irrepetible.

"Tanto, que yo, que entiendo la vida sin el amor de verdad, tal vez no la entendería sin el libro"

TOMAS CARRASQUILLA

UN DE MAYO

Una enorme fuerza mueve al mundo
a la construcción y la destrucción
al amor y al odio
recorremos laberintos oscuros,

recónditos, luminosos

con llantos, con risas,

este mundo se limita a un ¿cuanto vale?

¿Cuánto cuesta? ¿Cuál es el precio?

de esto y aquello de ti, de mí

la necesidad limita la libertad

obligándonos a succionar

una miserable teta marchita...

llamada trabajo ¡Tal como es hoy!

traba- bajo traba que adoro

en mi universo bajo

y me enmugro y me limpio

niego, afirmo, pierdo, encuentro,

muelo, pico, macero, golpeo,

selecciono, sirvo, miento, aguanto,

craneó olvido, odio, rechazo, fatigo...

oigo la voz del patrón, tan humano

que me pide por favor!

tan miserable que me obliga por la fuerza

que me explota por la ley

y en el trabajo, bajo me reclaman

y reclamo mas bajo que alto

tan alto hasta cerca de morir...

cuanto más alto clamo

y convincente reclamo

no solo por mí, sino por miles

que con militancia

me hacen revivir, volver a reclamar

a pesar del miedo y que me

convencieron de no rezongar

por que la culpa es mía.

Pienso una vez más, un siglo más...

¿y si él no existiera?

¿si el patrón no robara

lo que de mi bajo trabajo queda?

¿y pudiera ser libre?

en este tiempo, en este universo

y mi espíritu,

se pudiera ligar a lo que hago

sin alquiler

y en ello pudiera soñar...

¿Cómo se llamaría...

Aquello en lo que no hubiese explotación?

¿Qué sería?

¿Vocación, arte, ciencia, gozo,

Placer, tal vez servicio?

Cuando se haga habrá que crear

Un nombre que no trabe y no baje.

Esto se hará cuando lo hagamos....

ELESEIDA.

Sin mucho pensarlo invite a mi madre a la feria del libro este fin de semana, por una razón laboral, buscaba información sobre el Japón país invitado de honor este año.

Desde luego nos encontramos con un ambiente decorado por ikebanas y Kimonos elegantes, asi como con un aroma a cebollita tostada, entre otros.

Ansiosamente busque a los orientales que según mis espectativas y desbordada imaginación deberian colmar aquel stand, sinembargo no fue así, por todos lados dentro y fuera de las vitrinas, lo que abundaba eran colombianos amantes de la cultura nipona, caracterizados con atuendos tipicos de allí, pero a manera de delantal y uno que otro oriental, perdido en el tropíco,más allá de mi decepcion, es necesario resaltar la labor de algunas organizaciones y personas, que trabajan por el fomento de esta cultura tan desconocida en nuestro país.

Que por cierto despierta mucha curiosidad por que hasta una larga fila tuvimos que hacer para entrar al pabellón.

nota: ¡Imaginense que en este magno evento no hay descuentos para la tercera edad.!!!!!!!!! "ni con el carnet vital"

El pasado 19 de abril los estudiantes de una especialización pintoresca, hicimos nuestro aleteo de mariposa, pensando en que ya no seremos más la capital mundial del libro, en un país que puede ser la sede mundial de la infamía, por lo que a los dirigentes y demás representantes del estado corresponde, asi como a los guerreros de diferentes colores y moviles, que lanzan balas y otros, mientras los demas tratando de sobrevivir, además nos atrevemos a querer aprender y pensar, para que todos los motes obsenos, pero innegables que nos colocan en el mundo cambien, por nombres que hablen de la verraquera de este pueblo que aunque se debate entre el miedo y las ganas quisiera salir de alli.

Con la anuencia de nuestra profe Merceditas y en vista de que la sala de sistemas para la interactividad no estaba disponible, por razones que juzgara la historia de los desafueros de la corruptela y demas... excusen no lo puedo evitar... decia que como el aleteo de la mariposa que en un lugar del planeta afecta otro remoto, quisimos hacer pensar por un instante a los pasajeros de transmilenio en una historia latinoamericana, para recordales mecionarles y compartirles que ya no seremos ofiacialmente la Capital Mundial Del Libro, pero que no por eso debemos dejar de leer, desde la literatura hasta la realidad nacional a ver si algún dia desentrañamos la verdad de lo que pasa.
Por que como decia Brecht:
¿Quien podra detener al que entiende la verdad de lo que pasa?
SANDRA PARRA MONTENEGRO